Javier Díaz regresa a la escena con una entrega que reafirma su sensibilidad para convertir lo cotidiano en algo extraordinario. Su nuevo sencillo doble, “Había una vez” (presentado tanto en español como en su versión en inglés, "Once Upon a Time"), es un viaje lírico donde la nostalgia y la fantasía se funden con la honestidad de las emociones reales. A través de una narrativa que evoca castillos en el aire y bosques encantados, Javier construye una metáfora sobre el amor y los momentos simples, recordándonos que la magia no es un territorio exclusivo de los libros, sino un refugio que construimos en el día a día.

pul poo, el proyecto originario de Ciudad Juárez, Chihuahua, nos entrega un doble sencillo que es, en esencia, una materialización sonora de lo natural. Su música no fuerza la conexión; la encuentra. Bajo la premisa de abrir espacios para quienes vibran en armonía con lo orgánico, este lanzamiento se despliega con una instrumentación fluida donde el ukulele actúa como un ancla de paz. Es una propuesta que confía en el universo para orquestar el encuentro entre el sonido y el oyente, permitiendo que la música habite en ese territorio común que todos compartimos.

Elo Vit, la prolífica cantautora, productora y multiinstrumentista mexicana, regresa con un lanzamiento que trasciende lo musical para convertirse en un acto de justicia histórica. Su nuevo sencillo, "Ojalá", no solo es una pieza de manufactura impecable, sino el tema principal del documental “Ojalá Supieras” de la Dra. Mariam Saada. En esta obra, Elo Vit rescata del olvido la memoria del pueblo musulmán que llegó a la Nueva España y fue perseguido por la Inquisición, transformando siglos de silencio en un canto de resistencia que resuena con la fuerza de un hallazgo arqueológico.

LET nos abre las puertas de su universo más íntimo con "Alejandra", el primer sencillo de un álbum conceptual dedicado a la memoria de su madre. A través de un viaje de siete canciones, el artista explora las diversas etapas de la vida y los lazos afectivos que sobreviven a la ausencia física. Musicalmente, "Alejandra" es una pieza de arquitectura sonora teatral y cinematográfica, donde el RnB, el Soul y el Indie Rock se entrelazan para vestir cada recuerdo con la textura precisa. No es solo un homenaje; es una celebración de la vida narrada desde una profundidad que rara vez se encuentra en la música contemporánea.

Una ruptura siempre es un territorio difícil de habitar, pero Miriam Lara y sus Chikas Sonideras, en colaboración con Atracción Orquesta, han decidido transformar ese abismo en una pista de baile. Juntos rescatan "Sobreviviré" —el himno de resiliencia que Lucero popularizó en los noventa, heredero del inmortal I Will Survive— para entregarlo en una vibrante versión salsa. No se trata de un simple ejercicio de nostalgia, sino de un mensaje de catarsis colectiva: el dolor existe, pero se puede transmutar a través del ritmo y el movimiento.

Kevin Gi arranca el 2026 con una transformación contundente: un branding renovado y una apuesta por un reggaetón más denso y sofisticado. Su nuevo sencillo, "Jacuzzi", funciona como una declaración de intenciones tanto sonora como emocional. Con una producción que baja las frecuencias y un beat que golpea con una fuerza renovada, el artista se desliza entre el deseo y la nostalgia con una soltura que delata madurez. Pero más allá del ritmo, lo que sostiene este tema es la presencia fantasma de un encuentro que se niega a quedar en el pasado; "Jacuzzi" no es una conquista nueva, es el impulso eléctrico de revivir lo que ya fue.

Lisi Esnaurrizar, la multifacética artista que ha conquistado el teatro, el stand-up y la escritura, irrumpe ahora en la escena musical con "Anti Barbie". Fiel a su estilo agudo y honesto, Lisi utiliza la música como una extensión de su comedia para lanzar un manifiesto contra los estereotipos de belleza prefabricados. Tras una trayectoria que inició en los escenarios junto al "Loco" Valdés, la artista canaliza su madurez y humor inteligente en una pieza que celebra la liberación de los cánones estéticos impuestos, recordándonos que la verdadera belleza no cabe en un molde de plástico.

Los Yerberos continúan desplegando la potencia de su nuevo álbum, Pulsar, con el lanzamiento de su cuarto sencillo: "Despierta la Fiera". Esta pieza es un homenaje vibrante a la grandeza del rock de los 80, con ecos de bandas legendarias como The Fixx y Simple Minds. Presentada como un sencillo doble —que incluye una versión de larga duración—, la canción se construye sobre una base rítmica sólida que escala hacia dimensiones épicas, culminando en coros poderosos y un solo de guitarra desgarrador que funciona como una auténtica liberación sonora.

Gaspar Tessi ha consolidado una identidad inconfundible: pop de letras filosas, crónicas urbanas y un humor existencial que convive en perfecta armonía. Tras el éxito de sus trabajos anteriores como Yoísta y Tessirve, el artista uruguayo-argentino regresa con "Qué haría sin la IA", un sencillo que lanza una pregunta incómoda en medio de un estribillo pegadizo: en un mundo de prompts, nubes y respuestas inmediatas, ¿qué queda realmente de nosotros? Con guiños culturales que viajan desde Loco Mía hasta Rosalía, Tessi construye un diálogo irónico y bailable sobre la creatividad y el sentido en tiempos de inteligencia artificial.

Desde la ciudad de Puebla, Misstapes —el proyecto liderado por Dan Jiménez— irrumpe con su nuevo EP titulado todo se quema. A través de cuatro temas cargados de guitarras agresivas y una energía directa, la banda consolida una propuesta de rock y punk alternativo que ya ha dejado huella en escenarios de Xalapa, Tlaxcala y la CDMX. En esta entrega, Misstapes utiliza la estridencia como un vehículo para procesar la incertidumbre, ofreciendo un sonido que, aunque no da tregua, funciona como un abrazo eléctrico para quienes navegan el caos cotidiano.

Iraís Guadarrama nos presenta "Lo que no dije (Quédate)", una pieza que habita ese lugar frágil donde las palabras se quedaron atrapadas por falta de tiempo o de valor. La canción es un susurro dedicado a los amores silenciosos que persisten en los márgenes de la memoria, esos que no necesitan ser pronunciados para seguir latiendo con una fidelidad inexplicable. Con un paisaje sonoro envolvente y delicado, Iraís prefiere la penumbra y la intimidad por encima de los grandes estallidos, creando un refugio para esos sentimientos que se niegan a desaparecer aunque el reloj pida distancia.

Iván Conejo presenta "El Veterano", un relato crudo y profundamente humano que fusiona la electricidad del rock con la melancolía del country. La canción narra el viaje de aquel que ha tocado fondo y, desde el abismo, encuentra la fuerza para reinventarse. No es una historia de triunfo convencional, sino una celebración de la supervivencia; una rumba que nace de las cenizas. Con una producción que evoca paisajes desérticos y amplios, la voz de Iván carga con el peso de la experiencia, dándole vida a un personaje que habita esa frontera invisible entre la derrota y la dignidad inquebrantable.

Exocet, el proyecto personal de Diego Benlliure, alcanza su punto de ebullición creativa con el lanzamiento de Ética y sublimación. Este álbum de 10 canciones no es un trabajo fortuito; es la culminación de un viaje introspectivo iniciado en 1998, atravesado por décadas de búsqueda espiritual y psicoanálisis. Enmarcado en la elegancia del Art-pop y el Sophisti-pop, este disco se presenta como el material más accesible de la carrera de Benlliure, pero también como el más libre de expectativas externas. Es la obra de un artista que ha cambiado la búsqueda de aprobación por la expresión genuina del gozo y la experiencia.

Digory Suam irrumpe en la escena con un debut nacido del vértigo y la desolación post-universitaria: "Mamá, Tu Hijo es un Rockstar". Este primer sencillo es un retrato crudo de la crisis de los veintitantos, donde las expectativas familiares chocan de frente con la urgencia de sostener un sueño propio. Escrita desde un cuarto que refleja el caos de una mente desordenada, la canción no busca el artificio, sino la conexión con quienes se sienten atrapados entre el "deber ser" y el deseo profundo de libertad.

Galactika Deep Roots presenta su segundo sencillo, "Sabios del Futuro", una pieza que logra la alquimia perfecta entre la cumbia y el reggae. Más que una canción para la pista de baile, es una propuesta revolucionaria que sitúa a la infancia en el centro de la conversación: los niños como los verdaderos sabios capaces de rescatar al planeta. Con un compás que invita a la celebración, el dúo nos recuerda que el goce y la danza son herramientas de resistencia vital, recordándonos que la esperanza se construye con alegría y conciencia.

Irais Guadarrama vuelve a sorprendernos con "Guardianes de la Tierra", una colaboración con Fénix que nos sumerge en el mundo místico de los elementales. Inspirada en las fuerzas sutiles que cuidan la naturaleza —gnomos, duendes y espíritus del bosque—, la pieza es una invitación a recobrar la conexión profunda con nuestro entorno. Lo que hace verdaderamente único a este lanzamiento es su exploración sonora: una base de country que se entrelaza con delicados matices irlandeses, lanzada simbólicamente en el marco del día de San Patricio para honrar esa herencia celta y espiritual que habita en la canción.